Andy Bey, um cantor de jazz, pianista e compositor, cujo rico e rico barítono e uma linha vocal de quatro oitavas o colocaram entre os maiores intérpretes do American Songbook desde que Nat King Cole, seu modelo, morreu no sábado em Englewood, NJ, ele tinha 85 anos.
Seu sobrinho, Darius de Haas, confirmou a morte, em uma casa de aposentadoria.
A vida de Bey em Jazz durou mais de 60 anos, desde seus primeiros dias quando um prodígio infantil cantando em Newark e no Apollo Theatre em Manhattan, para uma série de álbuns e longos passeios que o mantiveram ativo até sua oitava década.
O puro alcance de sua voz e seu controle especializado sobre ela poderiam surpreender o público. Não apenas ele poderia subir de um barítono profundo para um teor crocante, mas também poderia fazê-lo enquanto pulava à frente da batida ou diminuindo a velocidade para trás, dando a músicas bem usadas seu selo pessoal.
Em um show típicoele pode começar a cantar e tocar piano, ao lado de um baixo e bateria, depois alternar entre eles, às vezes cantando sem piano, às vezes tocando o piano sozinho.
Mesmo por muito tempo nos anos 70, o Sr. Bey tinha uma voz dominante e convincente, projetando -se de seu rosto de bebê sob seu chapéu de porco exclusivo, um olhar que o fez parecer mais jovem que seus anos.
Ele era uma raridade, um homem negro cantando jazz, um campo no qual as mulheres há muito dominavam ao lado de cantores brancos como Frank Sinatra e Tony Bennett.
“Muitos homens não querem cantar baladas porque expõe sua vulnerabilidade”, disse ele ao Pittsburgh após a gazeta em 2001. “Parece que os cantores do sexo masculino não devem mostrar esse lado que uma cantora pode mostrar.”
O Sr. Bey foi muito além do jazz, entre bluesR&B e Soul, seja realizando padrões ou suas próprias composições. Mais tarde em sua carreira, ele ficou conhecido por sua versão de “River Man”(1969) do músico britânico de folk-rock Nick Drake.
Ele gostava de dizer que tinha quatro carreiras, uma após a outra. Primeiro, como um artista infantil solo, depois como um terço de Andy e as irmãs Beycom suas irmãs Geraldine e Salome.
Depois disso, ele brincou com uma série de artistas de jazz antes de começar por conta própria “Experiência e julgamento” (1973), que fundiu a alma e o jazz, e parecia anunciar a chegada de um novo talento.
Então ele quase desapareceu. Ele trabalhou com artistas de jazz como Sonny Rollins e Horace Silvere gastei longas passagens na Europa.
Não foi até 1996 que ele lançou seu próximo álbum solo nos Estados Unidos, “Baladas, blues e bey.” Até então, a indústria o havia esquecido em grande parte – 25 gravadoras recusaram -o antes das evidências, uma pequena gravadora de jazz, disse que sim. (Em 1991, ele gravou um álbum chamado “AS TIME PASSE”, em Jazzette, uma gravadora iugoslava.)
“Baladas” foi um sucesso e levou a um renascimento da carreira. O Sr. Bey não havia perdido nenhuma de sua gama vocal; Se alguma coisa, sua voz assumiu uma pátina suave. Ele lançou mais sete álbuns nos 18 anos seguintes, recebeu duas indicações ao Grammy e se tornou um jogo no circuito global de jazz-clubes.
“A atenção não me surpreende, porque acredito que mereço”, disse ele ao Inquirer da Filadélfia em 1999. “Mas não percebi que recebi tanta atenção. Eu tenho sido uma figura underground, ou uma figura de culto, todos esses anos. Um gosto adquirido, como alguns escritores me chamavam.”
Andrew Wideman Bey Jr. nasceu em 28 de outubro de 1939, em Newark. Seu pai, uma lavadora de janelas, nascida em Andrew Wideman, era um aderente ao Templo da Ciência Mou terra, uma ramificação do Islã, e seguiu sua prática de adotar Bey como sobrenome. Seu filho manteve o sobrenome, mas não compartilhou a fé de seu pai.
Sua mãe, Victoria (Johnson) Wideman, criou Andy e seus oito irmãos mais velhos.
Ele deixa sua irmã Geraldine (Bey) de Haas.
Aos 3 anos, Andy já estava se ensinando a tocar piano de boogie-woogie, e às 8 anos ele estava cantando shows ao lado do saxofonista Hank Mobley. Seu canto em locais em torno de Newark chamou a atenção das gravadoras e ele lançou seu primeiro álbum solo, “Mama’s Little Boy’s Got the Blues”, quando ele tinha 13 anos, em 1952.
Ele foi sem dúvida presenteado com talento sobrenatural, mas também estava cercado por uma família musical e uma comunidade unida em Newark, que produziu estrelas de jazz como a cantora Sarah Vaughan e o saxofonista Wayne mais curto.
Bey creditou sua alta gama vocal à sua década de uma década ao lado de suas irmãs, embora também tenha modelado de perto seu estilo em Vaughan e Nat King Cole.
“Eu nunca estaria cansado das comparações”, disse ele ao St. Louis Post-Dispatch em 2001. “Nat King Cole era um dos meus ídolos e uma grande influência importante. Ele ainda é o único para mim”.
Pouco antes de lançar “Baladas, Blues & Bey”, Bey revelou que era gay. Ele nunca escondeu sua sexualidade, mas decidiu divulgá -la depois de descobrir que era HIV positivo.
De certa forma, sua sexualidade só aumentou sua singularidade como cantor negro, e um mais velho nisso. A idade dele, disse ele, tornou suas performances mais persuasivas.
“Você tem que se colocar lá fora, se quiser que alguém acredite em alguma coisa”, disse ele ao sul da Flórida Sun-Sentinel em 2005. “Está tentando se concentrar no que a música está dizendo e, esperançosamente, que ela comunique algo através do som, melodia, ritmo-através de todos esses componentes que ajudam a fazer boa música.”