The Legend of Zelda: Ocarina of Time de 2026 é um remake reverente, permanecendo fiel a toda a tolice e solenidade do original, modernizando alguns elementos de jogabilidade com uma elegância que parece tão natural, é como se sempre tivesse estado lá, e respeitando o espírito do design original o suficiente para confiar que toda a exploração e aventura ainda serão ótimas. Para os fãs, jogar este remake é lembrar repetidamente por que você se apaixonou por Ocarina e ver o brilho com novos olhos. Para os novatos, esta é agora a maneira definitiva de experimentar este clássico de todos os tempos, e é um exclusivo Switch 2 imperdível para todos os outros.
Caso você esteja começando de novo, Ocarina of Time foi o primeiro jogo Zelda 3D. Este é o jogo que estabeleceu pilares de séries como Epona, Z-targeting e Goron e Gerudo. A série Zelda não seria a mesma sem Ocarina of Time, por isso ocupa um lugar especial nos corações dos fãs de Zelda e na história da Nintendo. Juntamente com Super Mario 64, isto estabeleceu o modelo para décadas de desenvolvimento da empresa. E como a Nintendo tende a abrir caminhos que outros seguem, ela também teve uma influência notável na indústria como um todo.
A mudança mais notável em Ocarina 2026, naturalmente, é na apresentação, e a atualização é excelente. Simplificando, este é um dos jogos Switch 2 mais bonitos e uma vitrine para o sistema. Link e as crianças Kokiri receberam costuras cuidadosas de fibras vegetais em suas roupas, levando para casa a ideia de que eles são duendes da floresta inatamente conectados à floresta que ocupam. A luz brilha no título Ocarina of Time como se fosse uma verdadeira peça de cerâmica esmaltada. As texturas de tijolos das masmorras parecem decrépitas e habitadas, e ficam mais assustadoras quando iluminadas pelo brilho fraco de sua amiga fada, Navi. As criaturas chefes se transformam em cinzas roxas e se transformam em pó quando derrotadas. Cada pedaço deste mundo foi criado com amor e, como fã que retorna, fiquei constantemente impressionado com sua beleza.
A apresentação renovada vai além da fidelidade gráfica e inclui toques detalhados em animação e design de som. Você pode realmente ver as bochechas de Link incharem quando ele sopra sua ocarina, e os movimentos individuais de seus dedos pelo menos parecem acompanhar as notas. Quando você chega a Lost Woods, seguir as dicas sonoras direcionais é uma experiência espacial mais completa. A música reorquestrada ao longo do jogo soa tão emocionante e majestosa quanto em 1998, combinando perfeitamente com minhas memórias.
Muitos dos personagens receberam dublagem completa para cenas e certas partes do diálogo, e eles são bem executados em todos os aspectos, imbuindo seus personagens de personalidade e coração. O ator de Ganondorf crava os dentes no papel de vilão com entusiasmo e ameaça. O ator do Rei Darunia, o Goron, é caloroso e alegre. A melhor amiga de infância de Link, Saria, parece sincera e doce. Impa é um durão sério. A versão infantil da Princesa Ruto era uma das favoritas, uma pequena malandra insistente, mas adorável. A voz de Navi soa um pouco mais velha, mas ainda infantil, e muitas vezes funciona como a voz de Link, já que ele permanece em silêncio, exceto por seus latidos de batalha e reações de choque.
A única desvantagem da adição de dublagem é Sheik, sem culpa do artista. Eu já me perguntei como o remake de Ocarina lidaria com essa reviravolta específicae a resposta é que ele tenta, mas acaba falhando, em encontrar um equilíbrio satisfatório. O diálogo deixa claro que o jogo quer manter sua intenção original, mas tanto o modelo revisado do personagem quanto a dublagem o tornam menos crível. O ator faz um trabalho tão bom quanto o resto do elenco, mas é difícil manter uma revelação da trama que, em retrospectiva, dependia tanto das limitações do N64. A certa altura, é difícil para a credulidade que Link e Navi simplesmente não descubram.
Deixando esse pequeno ponto de lado, porém, as novas cenas dão mais drama ao que já era uma das minhas histórias favoritas de Zelda. Há mais ênfase nas expressões faciais e no trabalho de animação detalhado para mostrar gestos, então os momentos principais atingem muito mais peso. O adeus choroso de Saria a Link na orla da Floresta Kokiri é um exemplo perfeito disso. Saria é quem fala e Link permanece em silêncio, o que pode correr o risco de se sentir desconfortável ou estranho. Em vez disso, o pequeno momento de hesitação de Link antes de se voltar para seu destino sugere que ele sente o mesmo carinho por ela, mas não tem certeza de como dizer isso. É um pequeno momento adorável que estabelece um vínculo profundo.
Outras vezes, as cenas simplesmente tornam os pontos da trama mais explícitos do que eram no original. Quando Link pega a Master Sword pela primeira vez e Ganondorf aproveita a oportunidade, nós o vemos fisicamente explorando a situação. Tive que consultar o original para confirmar que não se tratava de uma informação nova – estava apenas deixando mais clara uma história que sempre foi pretendida.
E embora este remake se aproxime muito do design original, ele adiciona alguns recursos de qualidade de vida que ajudam a suavizar e modernizar a experiência. O mais impactante deles é a adição de um botão de salto, que é simplesmente excelente. O Ocarina original não tinha botão de salto devido às limitações do controle e da Nintendo em explorar esse novo espaço 3D, e o remake no 3DS manteve o design original. No jogo de 2026, o botão de salto parece completamente natural e se encaixa perfeitamente no design do palco e da masmorra, como se sempre tivesse estado lá. Ocarina nunca foi um jogo com desafios de plataforma difíceis, mas é ótimo poder determinar livremente seus próprios saltos ou subir em uma videira ou escada antes de chegar lá para acelerar a travessia. Houve algum ceticismo entre os fãs em adicionar um botão de salto, mas agora que joguei Ocarina of Time com um, é difícil para mim imaginar voltar atrás.
Outras adições são menos impactantes, mas ainda assim apreciadas. A barra de equipamento retorna dos jogos Breath of the Wild e Tears of the Kingdom, permitindo que você pegue facilmente o equipamento necessário para um determinado desafio. Da mesma forma, tanto as botas quanto suas recém-criadas Lentes da Verdade (agora parecem mais óculos de proteção) são mapeadas para botões direcionais para alternância rápida. Você só pode ter um par de botas ou outro mapeado para a alternância rápida, mas ainda é uma grande melhoria em relação à alternância manual no menu.
Uma das minhas novas adições favoritas de QV é o Business Scrub. Você pode comprar ou encontrar sementes que invocam esse lojista Deku em qualquer lugar do mundo, inclusive em masmorras, e ele vende um punhado de itens básicos, como poções, bombas e flechas. Isso significa que você não precisa mais sair de uma masmorra para reabastecer suas poções antes de enfrentar um chefe. Ao mesmo tempo, você não quer desperdiçar as sementes, a menos que realmente precise delas, para não esgotar todo o desafio da aventura.
Depois, há adições mais amplas, como Threads of Time. Este é essencialmente um rastreador de missões que aponta a direção certa para a missão da história principal, bem como para quaisquer missões secundárias que você iniciou. Alguns dos quebra-cabeças de missões em Ocarina podem ser bastante abstratos, e isso não funciona realmente como um sistema de dicas, mas sim como um lembrete de onde você parou. Também é visualmente satisfatório, preenchendo uma tapeçaria das aventuras de Link com mais detalhes à medida que você completa mais missões. A tapeçaria em si parece maravilhosamente texturizada, e sempre foi divertido ver as maneiras como novos monstros chefes ou elementos de missão seriam visualizados em seu estilo. Uma adição semelhante é o Hall of Fallen Foes, uma estátua de todas as feras e chefes que você derrotou em Hyrule. Não é nada revolucionário, mas é bom ter a oportunidade de realmente mergulhar nos detalhes visuais desses designs sem lutar contra eles, e para os chefes você pode desafiá-los para uma revanche para aprimorar suas habilidades.
Tudo isso é um acréscimo ao jogo clássico real, que se mantém notavelmente bem. O design da masmorra continua entre os melhores da série, mesmo nesta primeira tentativa em 3D. A terra de Hyrule está repleta de coisas para fazer, segredos para descobrir e pessoas para ajudar. Ela permanece muito digerível como missão principal, o que é uma das razões pelas quais ela convida a ser repetida por tantos anos, mas também é repleta de atividades e missões secundárias para explorar.
E para minha alegria, ele mantém o incrível estranheza do Ocarina of Time original também. Os jogos Zelda sempre têm pelo menos um pouco de charme maluco, mas Ocarina era mais estranho do que a maioria, com designs de NPCs absolutamente bizarros e momentos de palhaçada maluca, como acordar o dono do rancho Talon depois que ele adormeceu nos terrenos do Castelo de Hyrule. Você ainda precisa carregar uma Princesa Ruto de pernas cruzadas acima da cabeça, como se estivesse dando carona em uma criança golfinho? Você aposta! Esses momentos ainda dão ao mundo um contraste humorístico. A jornada de Link é, em última análise, séria, cheia de momentos que parecem heróicos e triunfantes, mas ter esses momentos bobos espalhados ajuda a quebrar a tensão.
Enquanto isso, os elementos mais escuros também estão intactos e até aprimorados. A primeira vez que Link adulto se aventura fora do Templo do Tempo para ver uma Hyrule em ruínas deve parecer trágica, e é entregue aqui com a gravidade apropriada. Alguns monstros chefes são especialmente horríveis e assustadores, como o mini-chefe Dead Hand. O Rico Amaldiçoado é um verdadeiro susto. Até mesmo os ReDead são bastante surpreendentes, embora tenham sido ligeiramente revisados com indicadores visuais mais claros que os tornam menos frustrantes de encontrar.
Por ser tão reverente, as partes mais fracas do Ocarina of Time original ainda são as partes mais fracas do seu remake. O Templo da Água é muito mais legível visualmente, mas aumentar e diminuir o nível da água ainda pode ser um pouco irritante. O Templo das Sombras é mais linear e mais fraco do que as outras masmorras e depende fortemente de seu truque de objetos ocultos. A câmera livre e o botão de salto tornam as seções furtivas no Castelo de Hyrule e na Fortaleza de Gerudo mais fáceis de gerenciar, mas a de Gerudo em particular ainda é uma tarefa árdua. Para mim, isso pareceu uma pequena concessão para manter e respeitar o design original. Simplesmente não pareceria Ocarina of Time se descartasse esses momentos de atrito, então isso é em parte um ato de curadoria.
Quando a Nintendo refez Ocarina of Time para o 3DS em 2011, ainda estava dentro de uma certa era dos jogos Zelda. Foi lançado apenas alguns meses antes de Skyward Sword e anos antes de a série se reinventar com Breath of the Wild. O contexto na época era que esta era uma versão retocada de um Zelda 3D clássico, mas no mesmo formato reconhecível do que era então considerado o modelo Zelda atual. Agora, tendo como pano de fundo Breath of the Wild e Tears of the Kingdom, um remake de Ocarina of Time carrega uma responsabilidade diferente. Não se trata apenas de revisitar um Zelda mais antigo de uma forma reconhecível; está revisitando inteiramente outra era de Zelda. Isso dá um certo peso e levanta a questão de saber se esta forma de Zelda ainda pode parecer moderna.
A resposta é sim. Ocarina of Time ainda é uma maravilha do design de jogos e uma aventura emocionante. Este remake suaviza algumas arestas, deixa outras intactas e deixa transparecer o que havia de tão especial no original. Pode ser fácil esquecer depois de tantos anos, mas a estrutura central e o espírito do design estão mais fortes do que nunca. Ao abordar este remake com certa reverência e respeito pelo material original, a Nintendo mostrou que uma verdadeira obra-prima pode resistir ao teste do tempo.
